台湾江有庭|圆山窑藏色天目

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　　1958年出生於台灣省嘉義縣，1980年國立藝專美術科西畫組畢，1983年作陶開始，師承李保通拉柸師父、吳毓棠釉藥教授，1984年起專攻油滴天目，1987-1989年受聘於日本東京都擔任陶藝教師，期間遊歷日本各地窯燒及參訪陶藝家。1995年燒製出彩色天目，並命名為「藏色天目」，1996年於台北縣三芝鄉成立圓山窯至今。

　　一把火，可以燒出什麼樣的作品?
　　江有庭，一位製作天目茶碗的翹楚，初次見識到天目茶碗的魅力，不是由別人的作品，而是來自於自己的創作。約在二十五年前，江有庭依照吳毓棠教授在國立藝專釉藥課程裏教導的配方，成功燒出油滴天目釉色，自此，開啟了江有庭通往天目窯燒之路。
　　天目茶碗，源自唐、宋。在唐、宋時期，中國飲茶方式開始由過去將茶置於銅壺裏燒開在分飲的煎茶法，轉變成為將茶磨成粉後，置於茶杯內在注以熱水飲用的方式，北宋《茶錄》將此種飲茶法稱之為「點茶」，點茶在建州（今福建甌縣）一帶發展得最為普通，位居當地的建窯，也因為點茶的盛行而將茶碗改良成適合該飲茶方式的型態，由建窯改良後燒製而成的茶碗，世人稱之為「建盞」，由於披覆其上的釉藥，遠觀為黑色，故又被稱為「黑釉茶碗」；建盞在當時，是全國各名窯爭相模仿的對象，《茶錄》裏即曾提及「茶色白，宜黑盞，建安所造者紺黑，紋如兔毫，其杯微厚，熁之久熱難冷，最為要用。」可想見當下茶道文化與茶盞相輔相成的情境。當時，日本禪師到浙江天目山取經，適逢點茶與建盞的全盛時期，回程便將盛極一時的建盞以及茶道文化帶來日本，並且將從天目山帶回的建盞，稱之為「天目茶碗」。
　　天目茶碗與茶道源自中國，但在蒙古人統治的元朝時期漸漸式微，天目，一個源自中國的名字，卻逐漸被日本發揚光大，並且傳遍世界，甚至，取代了原有建盞的名稱。來自中國的天目茶碗，成為日本國寶之一，發展到後來，某些茶道流派裏，只有七段以上的茶師，才得以使用天目茶碗，而在幕府時代，甚至於可以用一個稀世天目茶碗換取一座城池，日本人對於天目茶碗的重視，由此可見一斑。時至今日，故宮的收藏裏，僅僅只有數只黑釉天目茶碗，世人對天目茶碗的瞭解，也像這些古文物一樣的破碎、片斷;中斷了幾個世代的藝術品，人們離它越來愈遠，越來越陌生，對它越來越淡忘之際，在世界的另一端，故土的文物，仍不斷綻放光芒，而這道遠在他鄉的光芒，也終於被故鄉的後人瞧見。
　　天公開目　大放異彩
　　一個小小的天目茶碗，到底有什麼樣的難度，使得一般陶藝家敬而遠之？又到底有什麼樣的魔力，可以使日本人視為珍寶，使江有庭傾所有心力，只為探求最高境界？「而中國三大名釉『青瓷、銅紅鈞窯、建窯』中，以建窯所燒製的天目茶碗難度最高，因為製作天目茶碗的釉藥黏性高，容易產生細微氣泡，燒窯時，釉藥裏的氧化鐵會集中到氣泡破掉的凹陷處，形成像浮在水面上油滴一樣的紋路色彩，在燒製的過程中，就是利用這樣的原理，製成油滴天目，但也因為釉藥敏感度高，相對的，要控制它的難度也高。」江有庭以他特有低沉有利的聲音解釋著。從接觸天目茶碗以來，江有庭便開始在這個限制外型、限制釉藥、限制創意、甚至限制情感的題目上，在受禁錮的領域裏，將作品的可能性，帶到無限大。1995年，江有庭以單掛釉燒出七彩奪目的釉色，他將虛幻真實的呈現，自此以後，江有庭的天目茶碗，讓所有的顏色，通通可以在這裏發生，隱藏在天目茶碗釉藥裏，千年以來不被世人瞭解的秘密，終於被江有庭解開。
　　解除千年封印後的天目茶碗，脫胎換骨，江有庭將它稱之為「藏色天目」。